Топ-19 сетевых платформ для обучения анимационному искусству

  • Автор записи:
  • Рубрика записи:Без рубрики
  • Комментарии к записи:0 комментариев
  • Время чтения:9 минут чтения
  • Запись изменена:25.09.2023

Мультипликационные фильмы известны на протяжении почти века; с каждым десятилетием технологии создания “движущихся картинок” совершенствовались. Даже в начале 2020-х годов возникает большой спрос на людей, желающих стать успешными аниматорами. Создание “шедевров” сопровождается передачей эмоций, поз, движений.

Необходимым “арсеналом” для обучения выступают продвинутые “помощники”: компьютеры, снабжённые специфическими редакторами, или планшеты для отображения графики. Уровень рисования не играет существенной роли – “профессия” подвластна всем желающим.

Ниже приводится рейтинг из 19 популярных сетевых платформ, предлагающих освоение учебной программы по анимационному “ремеслу.

Нетология

Первую “строчку” рейтинга открывает площадка, требующая ежемесячной платы в 4162 рубля. Основной приоритет “Нетологии” сводится к закреплению следующих аспектов мультипликации:

  • Построение желаемой композиции исходя из “кадров”.
  • Рисование набросков исключительно от руки (неважно, на бумаге или планшете).
  • Организация сценария для “движущихся картинок”.
  • “Оживление” персонажей, присвоение необходимых черт характера.
  • Ориентация в многочисленных стилях рисунков, а также сочетании таковых.

Разумеется, “Нетология” вооружает студентов “арсеналом” компьютерных программ, среди которых наибольшее внимание уделяется:

  • Adobe Animate (разработка кадров на компьютерах).
  • Toon Boom (работа с классической анимацией).
  • Adobe After Effects (редактирование готовых роликов).
  • Adobe Illustrator (редактор с упором в векторную графику).

За 12 месяцев студенты проходят через 549 академических часов (теория, практика). Основные аспекты мультипликационного искусства подкрепляются историческими фактами, отдельными пунктами теории, а также созданием персонажа с нуля. Среди 11 основных пунктов наибольшее внимание уделяется вышеупомянутым программам, созданию электронных набросков, принципам подачи истории, и так далее.

Последним этапом “Нетологии” выступает создание собственного ролика (продолжительность – не более двух минут). Профессионалы всегда готовы помочь вне зависимости от этапа обучения.

BBE (Bang Bang Education)

Следующая позиция рейтинга тоже требует ежемесячной оплаты (3321 рубль). Основной приоритет сетевого заведения – классическая двухмерная анимация и работа с соответствующим “арсеналом” инструментов. Вниманию студентов предлагаются полезные советы по работе над клипами, рекламными роликами и прочими анимациями. Специалисты консультируют обучающихся на всех этапах – от проработки сценария до окончательного тестирования.

В отличие от предыдущего пункта рейтинга, Bang Bang Education выдаёт материалы за 13 месяцев (минимально допустимый темп “посещения” – 10-12 часов еженедельно). Многочисленные лекции подкрепляются практическими работами, вебинарами, а также закреплением практики для портфолио.

BBE делит учебный план на 5 модулей:

  • Основы и аспекты цифровой графики.
  • Начальный курс по анимированному “ремеслу”.
  • Организация мультфильма с нуля: стадия Pre-production.
  • Закрепление техник подачи “движущихся картинок”: стадии Production и Post-production.
  • Итоговый “экзамен” – анимационный ролик для презентации.

Что касается процесса обучения, то студентам рекомендуется:

  • Внимательно смотреть уроки, чтобы практика закреплялась проще.
  • Консультироваться с преподавателями или специалистами по мультипликационному искусству.
  • Защищать промежуточные проекты.
  • Обсуждать распространённые сложности анимаций.

Международная школа профессий (МШП)

Третий вариант также требует ежемесячной платы в 4200 рублей. Анимационная программа Международной школы профессий разбита на 10 главных занятий:

  1. Формирование персонажа с нуля. Основным компьютерным инструментом выступает Adobe Animate. Используя заложенный функционал, студенты создают общие наброски собственного “детища”.
  2. Анимация движений – например, моргание глаз, вращение колёс или лопастей. “Арсеналом” служит временная шкала.
  3. Формы и маски – здесь подразумевается формирование объектов и изменение положения таковых со временем. Например, костру следует придавать движущиеся языки пламени; композицию затем помещают внутрь кадра.
  4. Особенности анимационного фона. Композиция составляется из отдельных планов изображения для мультипликационного эффекта.
  5. Цикл ходьбы персонажей, подразумевающий ускорение (замедление). Тренировка перед практикой ведётся на базе прыгающего мяча.
  6. Эффекты для “оживления” персонажей (мимика лица, эмоции, артикуляция частей тела).
  7. Концепция ролика в целом – разработка общей идеи, истории, взаимодействия героев, особые кадры, мелкие детали.
  8. Стили рисования – подбор важен для итогового проекта. Например, при рисовании птиц достаточно усвоить ракурсы. Ещё один важный аспект заключается в составлении покадрового плана мультфильма вкупе с паузами и характером течения времени. Предварительные наброски приветствуются.
  9. Отрисовка кадров по отдельности (главный приоритет заключается в проработке изображений).
  10. Озвучка и общая структура: первое действие важно для синхронной речи героев. Многочисленные кадры требуют плавных переходов. Готовую работу затем корректируют для внесения финальных штрихов (субтитров).

В итоге люди, прошедшие через вышеупомянутые шаги, получают стабильный заработок на искусстве “движущихся картинок”.

OnSkills

Четвёртый представитель обширного рейтинга с уклоном в занимательное рисование считается значительно удешевлённой альтернативой для вышеупомянутых “конкурентов”: каждый сетевой курс стоит всего 1900 рублей. Платформа базируется на одноимённой академии, специалисты которой готовы делиться опытом с потенциальными аниматорами для создания мультфильмов.

Дистанционное обучение OnSkills ведётся с упором на программу Adobe After Effect и работу с соответствующим “арсеналом” инструментов. Приоритет сводится к “оживлению” героев с помощью компьютерной среды. OnSkills известна как “самоучитель”, не требующий вмешательства преподавателей. Учебный план предусматривает:

  • Операции внутри среды After Effects.
  • Классификация эффектов, аспекты практического применения таковых.
  • Организация изображений, модификация элементов с помощью бесплатных (платных) средств.
  • Разбор трёх измерений, затрагивающий создание слоёв, редактирование, а также приёмы освещения и “съёмки”.
  • Этапы закрепления приёмов, необходимых для анимации 2D.

OnSkills выдаёт материалы за 13 уроков, посвящённых базовым аспектам мультипликации. Среди таковых перечисляются маски, обработка “движущихся картинок”, камера, построение моделей 3D, учёт физики объектов, коммерческие нюансы профессии аниматора, и так далее.

Сетевая платформа MultAzbuka

Первый бесплатный представитель рейтинга, чётко разделяющий учебный процесс на теоретическую и практическую часть. Первая затрагивает просмотр 15 роликов, охватывающих потенциал аниматоров в мультипликационной сфере – специалисты делятся личным опытом, а также вводят людей в историю и развитие творчества на протяжении десятилетий. Вторая часть образовательного процесса тоже имеет 15 роликов, но специализация кардинально меняется: подготовка анимации к съёмкам, компьютерный монтаж, освоение техник и приёмов мультипликации.

MultAzbuka снабжается творческими заданиями, обязательными для исполнения. Результаты выкладываются на сетевой форум для обсуждения.

Dorogov’s Animation Institute

Собственно институт занимается подготовкой потенциальных аниматоров и повышением соответствующей квалификации. Ежемесячный взнос составляет 2800 рублей. Приоритет этой платформы сводится к профессиональному качеству “движущихся картинок”, совместимому с ведущими студиями мира (DreamWorks, Pixar, Disney). Каждый человек с развитым творческим мышлением может пополнить ряды обучающихся – навыки пространственного мышления вкупе со знанием перспективы изображений приветствуются. Итог освоения учебного плана – получение престижного сертификата, позволяющего получить работу внутри вышеупомянутых студий.

Подобно большинству очных заведений, Dorogov’s Animation Institute делит процесс на несколько курсов. Отдельные семестры посвящены различным аспектам анимационного искусства: “превращения”, циклы ходьбы, временная шкала – это только “верхушка айсберга”.

Animation School

Эта сетевая школа требует ежемесячной платы в 3200 рублей. “Двери” подобной платформы открываются для новичков, заядлых аниматоров и профессионалов. Процесс базируется на поэтапном разборе анимированного образца, предоставляемого специалистом. Другие особенности мультипликационной позиции рейтинга таковы:

  • Выбор языка по желанию – английский или русский (последний снабжается переводом материалов).
  • Подача материалов ведётся с помощью лекций, описывающий этапы создания отрезка мультфильма.

К слову об этапах работы над анимированными сценами, авторы перечисляют таковые во время master-класса, разбитого на 10 частей. Важные пункты для запоминания:

  • Планирование ролика.
  • Подбор (организация) озвучки, наброски поз.
  • Внесение поправок графического (звукового) характера.
  • Применение дополнительных источников.
  • Разбор динамичных поз.
  • Анимации отдельных частей тела.
  • “Искажения” изображений для мультипликационного эффекта.

Московская школа кино

Самый престижный вариант сетевого института с уклоном в “движущиеся картинки”. 18 месяцев усвоения образовательной программы подкрепляются большой ценой – 345 тысяч рублей за первый год (рассрочка предлагается).

Тем не менее МШК выступает отличным средством для создания двухмерных шедевров искусства. Разумеется, процесс не обходится без “арсенала” компьютерных инструментов и программ. Выпускники Московской школы кино получают высокие шансы устроиться в отечественные или зарубежные анимационные студии. Очные занятия смешиваются с дистанционными: переезд по фактическому адресу заведения не помешает.

DSHI Online

Девятая позиция анимационного рейтинга является бесплатной опцией для потенциальных аниматоров и работников в сфере мультипликации. Платформа разбирает одну из ключевых техник мультфильмов – концепцию Stop Motion.

Отличительная особенность DHSI Online заключается в обучении юных аниматоров основным аспектам профессии (в том числе и изобразительному этикету). Специальность доступна для школьников 7-13 лет. Помощь родителей приветствуется, когда речь заходит о подготовке (подборе) материалов или творческом оформлении мультипликационных проектов. “Арсенал” навыков сводится к владению съёмки фотографий.

Для обучения можно пользоваться компьютером, смартфоном или планшетом (важно иметь подключение к Интернету). Разумеется, без вышеупомянутого фотоаппарата или камеры не обойтись.

Минимальная продолжительность курса от DSHI Online – 1 месяц; полный объём затрагивает 8 недель.

KakaoTime Animation Studio

За 8 тысяч рублей в месяц люди получают доступ к платформе, состоящей из трёх классов. Каждый из таковых продолжается ровно 4 месяца; предлагаемые задания, однако, обладают гибкими сроками. Например, преуспевающие потенциальные аниматоры проходят дальше остальных за короткий промежуток времени – и наоборот.

Мультипликационный курс KakaoTime рассчитан для новичков и любителей, интересующихся “движущимися картинками” и желающих повысить уровень подачи искусства. Имеющиеся навыки определяют класс, с которого начинается образовательный процесс. “Арсенал” занятий состоит из лекций и практических заданий (первые высылаются заранее для комфортного усвоения).

Авторский курс Киры Ященко

Титульный преподаватель анимационного искусства делит подачу материалов на блоки. Отсюда вытекает характер внесения платы – 3 тысячи рублей за каждый такой элемент. Сетевая платформа учит людей созданию мультфильмов за неделю; характер проведения занятий сравнивается с форматом Reality Show. Навыки рисования “движущихся картинок” не являются обязательными, а платные инструменты и прочие аспекты исключаются. При желании студентам достаточно иметь планшет, позволяющий выводить графику.

Учебный план предусматривает работу с бесплатными программами, отвечающими за анимацию, озвучку и монтаж роликов. Выпускники легко находят вдохновение для дальнейшего заработка по увлекательной профессии. Навыки режиссёра (следование сценарию, “консультации” с актёрами, грамотная организация процесса) тщательно закрепляются благодаря стараниям Киры Ященко и штаба специалистов.

Hedu

Позиция номер 12 заставит потенциальных аниматоров отдать немалые деньги за освоение многочисленных аспектов мультипликации: 31500 рублей. Образовательный процесс сетевой платформы разбивается на 21 урок. Среди этого количества занятий есть следующие примеры:

  • Базовые аспекты программы TV Paint.
  • Операции над “движущимися картинками” – выделение, выравнивание, “превращение” объектов, анализ роликов по кадрам, слои.
  • Моделирование 3D (работа с полигонами, скульптурный подход).
  • Симуляция физических явлений.
  • Внедрение системы частиц.
  • Графическое освещение, перспектива персонажей.
  • “Скелетный” подход к анимации.

Студенты Hedu получают возможность постигать искусство подачи мультфильмов без необходимости отрываться на основную занятость или семью. Регулярные домашние задания быстро проверяются штабом специалистов. Выпускники сетевого института получают сертификаты, полезные для трудоустройства по творческой профессии.

Animation School AutoDesk

Очередной бесплатный курс по усвоению принципов создания мультфильмов. За основу берётся платформа YouTube; многие желающие получают полезные советы от работников творческой индустрии. Студенты анимированной школы AutoDesk получают всё самое необходимое – ценные знания, навыки работы с арсеналом инструментов, приёмы стабильного заработка, и так далее.

CGTarian

На усвоение основ анимированного искусства в рамках этой платформы выделяется 9 месяцев. Материалы базируются на трудах специалистов, работающих в студиях с мировыми именами (DreamWorks, Pixar, Disney). CGTarian делится с людьми секретами создания роликов на профессиональном уровне, корректной работы с арсеналом компьютерных инструментов и программ, а также этапами творческой занятости. Среди аспектов разбираются:

  • Механика тела персонажа.
  • Движения конечностей.
  • Анимация в компьютерных играх.
  • Подача эмоций в актёрском плане.
  • Шаги производства мультфильмов.

Обучение проходит поэтапно – от простых объектов к полноценным “живым” героям. Специалисты дают советы относительно того, как следует исправлять ошибки для отдельных кадров.

Bashmet Center

Следующий представитель обширного анимационного рейтинга “пропагандирует” занятость с программой Dragonflame – универсальным средством мультипликации, смешивающим различные стили изображений. Основное внимание уделяется классическим рисункам, объектам из пластилина, кадрам Stop Motion, “движущемуся” песку, и так далее. При необходимости образовательный процесс можно вести в семейном кругу.

Студенты Bashmet Center познают много интересных фактов относительно мультипликационной истории, актёрской игры, монтажа и режиссуры. Выбранные персонажи модифицируются по желанию обучающихся или создаются с нуля.

Сетевая школа “Цеха анимации”

Подобный платный курс (12 тысяч рублей) имеет учебную программу, разбитую на 10 занятий. Образовательный процесс посвящён созданию мультипликационных “кукол”, снабжаемых каркасами, скульптурами, костюмами. Эти элементы затем используются для оформления полноценного мультфильма.

“Цехами” заведуют два профессиональных работника анимационной индустрии “со стажем”: Игорь Хилов и Геннадий Богуславский. В основе анимационного заведения лежит среда GetCourse. Отсюда вытекает обязательная регистрация перед оплатой обучения.

Курс Виталия Векслера

Бесплатный авторский курс по мультипликационному искусству в домашнем ключе. Титульный преподаватель позаботился о понятной и эффективной подаче материалов, освещающих популярные аспекты анимационной работы.

Тщательное соблюдение советов Виталия помогает студентам постичь мультипликационное искусство в короткие сроки. Разумеется, без компьютерных программ обучение не обходится. YouTube-канал от Векслера содержит около 60 простых и понятных уроков относительно того, как можно создавать увлекательные мультфильмы.

TimART School

Довольно специфическая столичная сетевая студия по компьютерной анимации, требующая немалых денег за обучение в анимированном ключе (24970 рублей). Учебный план делится на 10 модулей, после прохождения которых выпускники награждаются престижными сертификатами. Профессионалы также дают советы по гарантированному повышению заработка (вплоть до 90 тысяч рублей в месяц).

Что касается системных требований к компьютеру, то эти требования должны соответствовать следующим параметрам:

  • Оперативная память – более 4 гигабайт.
  • Процессор – Intel Core I3 или выше.
  • Карта video – NVidia GeForce GT 1030 или новее.
  • Операционная система Windows – желательно от “семёрки” до “десятки”.
  • Хранилище жёсткого диска – минимум 500 гигабайтов.
  • Навыки пользователя компьютером – средний уровень или выше.
  • Работа с графической средой Adobe Photoshop – начальный уровень или выше.

В отличие от многочисленных конкурентов по рейтингу, TimART School заставляет студентов обучаться самостоятельно. Обратная связь со штабом преподавателей допускается по окончанию итогового практического задания.

Школа программирования CODDY

Последний представитель анимационного рейтинга посвящает потенциальных аниматоров в тонкости работы с программой Adobe Animate. В ходе образовательного процесса студенты учатся использовать приёмы легендарных творцов мультипликационной деятельности вроде Уолта Диснея или Дона Блута, а также составлять сценарии для готовых произведений.

CODDY, подобно многим другим конкурентам из списка, содержит ответы на распространённые вопросы. Богатый “арсенал” компьютерных инструментов, комплекс приложений, приёмы прорисовки изображений – эти и многие другие особенности анимированной занятости разбираются специалистами.

Приоритет CODDY сводится к работе над классической покадровой анимацией, а также использованию инструментов Adobe Animate.

Реклама. Информация о рекламодателе по ссылкам в статье.

Добавить комментарий